Unterrichtsmaterialien Musik Klassenarbeit: Ganze Werke Seite 20/31
769 MaterialienIn über 769 Dokumenten und Arbeitsblättern für das Fach Musik findest du schnell die passenden Inhalte für deine nächste Stunde. Jetzt kostenlos testen und mehr Materialien nach der Anmeldung entdecken!
Musik
Auswählen
Auswählen
Auswählen
Gesamtwerk
Time to sing goodbye - musikalisch Abschied nehmen
Jedem Anfang wohnt ein Zauber inne, doch zuvor gab es meistens auch einen Abschied. In dieser Unterrichtseinheit setzen sich die Kinder bewusst mit kleineren und größeren, schwereren und leichteren Abschiedssituationen auseinander, lernen mit dem Trauermarsch von Chopin ein klassisches Stück zum Thema kennen, bekommen aber auch die Möglichkeit, ausgehend von zwei modernen Liedern, selbst einen Song bzw. einen Rap zu schreiben. Als Singer-Songwriter erfahren die Kinder die wohltuende Wirkung dieses besonderen und individuellen musikalischen Gefühlsausdrucks, bei dem auch instrumentale Begleitung und Bodypercussion eingesetzt werden können. So entwickelt sich ein sehr sensibles Thema zu einem stärkenden und zugleich ermutigenden Klassenprojekt.
Gesamtwerk
Komponisten
Was ist eigentlich ein Komponist? Und wie haben Bach, Beethoven, Mozart & Co gearbeitet? Wie hat sich ihr Leben auf ihre Musik ausgewirkt? Und gibt es heute noch Komponisten? Mit diesen Lernstationen erarbeiten sich Ihre Schüler selbstständiag und spielerisch Grundlagenwissen rund um das Thema Komponisten. Die Schüler lernen Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven, John Cage und Pierre Boulez, Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Schubert und Camille de Saint Säens kennen und erhalten so einen guten Überblick über die Arbeit von Komponisten früher und heute. Dieses Buch ist speziell für den inklusiven Unterricht konzipiert und ermöglicht einen flexiblen Einsatz und eine flexible Bearbeitung. Die Stationen bieten differenzierte Materialien und eignen sich daher gut für heterogene Lerngruppen. Komplettiert wird das Angebot durch das Zusatzmaterial, das Klangbeispiele verschiedener Werke der Komponisten enthält. Ergänzende Materialien wie Stationsschilder, Laufzettel, Checklisten und eine Stationsübersicht, die die jeweiligen Lernziele benennt, erleichtern Ihnen die Arbeit mit diesen Lernstationen.
Gesamtwerk
Die Kartoffel
Mit diesen Materialien können Sie das vielfältige Thema Kartoffel fächerübergreifend unterrichten und den Kindern so eine ganzheitliche Erfassung der Lerninhalte ermöglichen. Im Regelunterricht, im Rahmen eines Projektes oder in einer Werkstatt wird rund um den Erdapfel geforscht, experimentiert, geschrieben und gerechnet, gebastelt, gedichtet und gerätselt. Offene Aufgabenformate motivieren und wecken den Forschergeist und es werden gleichzeitig wichtige Methoden wie das Durchführen von Experimenten oder das Beschaffen von Informationen trainiert. Für jedes wichtige Grundschulfach gibt es eine große Auswahl an Übungsmaterialien. Um dem Lernstand jedes Kindes gerecht zu werden, sind alle Aufgaben differenziert einsetzbar und können zudem im jahrgangsübergreifenden Unterricht verwendet werden. Alle Arbeitsblätter sind schnell, ohne Aufwand und unabhängig voneinander einsetzbar. Zu allen Aufgaben sind auch Lösungen enthalten.
Testen kostet nichts
Probiere meinUnterricht 14 Tage lang aus. Kündigst du während deiner Probezeit, entstehen für dich keine Kosten.
Gesamtwerk
Johann Sebastian Bach
Johann Sebastian Bach ist der bedeutendste Komponist des Barock. Er entstammt einer Familie von Musikern, die in Erfurt so prägend war, dass man Musiker dort einfach "Die Bache" nannte. Der Film zeigt Kindheit und Jugend des Komponisten ebenso wie sein Wirken in Köthen, Weimar, Lüneburg und Leipzig. In Interviews mit jugendlichen Musikern, Kirchenmusikern und Choreographen wird die Bedeutung und Inspiration, die seine Musik heute noch ungebrochen besitzt, verdeutlicht.Zusatzmaterial: 60 Arbeitsblätter in Schüler- und Lehrerfassung; 20 Testaufgaben; 10 interaktive Arbeitsblätter; 5 MasterTool-Folien.
Gesamtwerk
Wie Musik anfängt und wie es dann weitergeht - Anfang, Fortsetzung und Wiederkehr als Grundelemente des musikalischen Zusammenhangs
Das Musikangebot ist heute - vor allem durch die Massenmedien - so vielfältig, dass der Hörer es nicht mehr nach klassischen Mustern erschließen kann. Daher geht dieser Beitrag einen anderen Weg. Da sich wichtige Zusammenhänge oft erst beim Hören konkreter Musikbeispiele erschließen, stellen Ihre Schülerinnen und Schüler erst einmal die naheliegenden, "einfachen" Fragen: Wie klingt es am Anfang? Wie wird es wohl weitergehen? Woran erkenne ich, dass etwas bereits Gehörtes wiederkehrt? Von diesen Fragen ausgehend erschließen sie sich nach und nach größere Zusammenhänge und lernen die Anfänge in diese einzuordnen. So verstehen sie anhand von Texten Bildern, Noten und Klangbeispielen, nach und nach, wie unterschiedlichste Komponisten wie Kagel, Wagner, Mahler, Schönberg oder Beethoven gearbeitet haben.
Verwandte Themen
Gesamtwerk
Bob Dylan - ein Porträt des Literatur-Nobelpreisträgers 2016
Eine der großen Überraschungen des Jahres 2016 war die Vergabe des Literaturnobelpreises an Bob Dylan. Dieser neue, optional bilingual angelegte Beitrag nimmt dieses aktuelle Ereignis auf. Er gibt Ihnen die Möglichkeit, die Person, den Dichter, den Komponisten Bob Dylan im Unterricht lebendig werden zu lassen. Ihre Schülerinnen und Schüler erfahren Wichtiges über das Leben und Werk des Singer-Songwriters sowie über seine Beziehungen zu anderen Künstlern. Beispielhaft werden dabei - u.a. im Rahmen eines "Debatings" - wichtige Songs Dylans besprochen.
Gesamtwerk
Walzer-Karussell - Ein Spielstück mit Melodien von Johann Strauß
In diesem Spielstück sind Melodien aus bekannten Walzerkompositionen von Johann Strauß (1825-1899) zitatartig miteinander verknüpft. Leitende Bezugsebene ist der berühmte Donau-Walzer, aus dem viermal zitiert wird. Diese Zitate wechseln ab mit vier Melodien aus anderen Walzern des Komponisten: "Du und Du" (aus der Operette "Die Fledermaus"), "Wein, Weib und Gesang", "Geschichten aus dem Wiener Wald" und "Frühlingsstimmen". Die Zitate folgen so aufeinander, dass unterschiedliche Bewegungscharaktere zur Wirkung kommen, die den fantasiereichen Umgang des Komponisten mit dem Grundmodell des Tanzes erleben lassen. Der Wechsel der Melodien kann den Eindruck eines sich drehenden Karussells hervorrufen. Ihre Schülerinne und Schüler werden durch das Musizieren der Fragmente neugierig auf den Rest der jeweiligen Komposition werden. Optional kann ein Informationsblatt eingesetzt werden, das einen kurzen Abriss der Geschichte des Wiener Walzers enthält.
Gesamtwerk
HipHop – Rhythmen, Texte und Bewegung
HipHop – vor 30 Jahren Subkultur – inzwischen längst in der Grundschule angekommen: Rappen, Breaken, Graffiti, Beatboxing. Kinder lieben Rap – besonders wenn er deutschsprachig ist. Rap eignet sich hervorragend, um rhythmisch-metrische Kompetenzen bei den Jungen und Mädchen zu fördern. Beatboxing ist eine Herausforderung zum immer geschickterem Umgang mit dem Instrument Mund. Breakdance fordert die körperliche Geschicklichkeit heraus. Selbst ausgesprochen musikunlustige Jungen kann man mit HipHop begeistern. Wer die Welt des HipHop bisher für zu sekundarstufenlastig und textinhaltlich bedenklich hielt, für den haben wir hier ab Klasse 1 ein spannendes Angebot: Vom „Tabellen Rap“ zum Erlernen der Anlaute (auch als Videoversion) zum „Oster-Rap“ bis zu Marterias „Welt der Wunder“, vom Rappen zu Guggenmos-Gedichten bis hin zum Flow-Workshop, vom Beatboxing mit Richard Filz und Breaking für Anfänger mit Ziad Askar. Lassen Sie sich mitreißen! Extra Material: Poster – Anlauttabelle mit Lautgebärden Themen der Praxisbeiträge sind: HipHop in der Grundschule – Brücken zwischen Szene und Klassenzimmer Vom Beatboxing zum eigenen Flow – Rhythmuslernen mit Rap-Musik „Schnee im April“ – Ein Gedicht wird zum Rap Beatboxing – Coole Sounds und Beats aus dem Mund Break it! – Mädchen und Jungen tanzen Breakdance in der Grundschule „Welt der Wunder“ – Ein besonderer Rap im Musikunterricht Der „Tabellen Rap“ – Einen Anlaut-Rap mit allen Sinnen erleben „Oster-Rap“ – Ein Rap zur Osterzeit Rhythmusbaukasten Nr. 3: Rhythmisch das das ABC Bewegungsimprovosation: Flucht – von der der Bewegungsexploration zur Performance Diese Material-CD "HipHop" enthält: Musik: 1 Beatboxing 1 (p ze k ze) 2 Beatboxing 2 (Miezekatze) 3 Das Rap-Huhn (Ausschnitt) 4 Das Rap-Huhn (Playback, Ausschnitt) 5 A-Team 6 A-Team (Playback, Ausschnitt) 7 Astronaut (Ausschnitt) 8 Astronaut (Ausschnitt Playback, Loop 1) 9 Astronaut (Ausschnitt Playback, Loop 2) 10 Schnee im April 11 Schnee im April (Playback) 12 Groove mit Klangholz 13 Groove mit Klangholz (ohne Click) 14 Mitspielsatz 15 Welt der Wunder (Ausschnitt) 16 Welt der Wunder (live) (Ausschnitt) 17 Welt der Wunder (Playback) 18 Arrangement (suksessive) 19 Tabellen Rap 20 Tabellen Rap (Playback) 21 Tabellen Rap (langsam) 22 Tabellen Rap (langsames Playback) 23 Oster-Rap 24 Oster-Rap (Playback) 25 Alphabet Rap 26 Alphabet Rap 27 La fuite PDF-Dateien „Schnee im April“ M1 : Mitspielsatz Beatboxing Video 1 – 3: Drum-Sound, Rim-Sound, Hi-Hat-Sound Video 4 – 8: Beats „Welt der Wunder“ M1 – 2: Partitur + Einzelstimmen M3: KV Steckbrief Video 1 – 3: Videotutorials Piano „Tabellen Rap“ M1: Buchstabenkärtchen Video: Tabellen Rap langsam „Oster-Rap“ M1 – 4 : Wort- und Textstreifen, Lied, Bildkarten „Alphabet Rap“ M1: Rhythmuskarten Bewegungsimprovisation M1: Bildkarten 1 − 3
Gesamtwerk
Achtung, Aufnahme!
Musik, Geräusche, Geschichten - Hörspiele sind bei Kindern und Erwachsenen sehr beliebt. Die Schüler erfahren in dieser Unterrichtseinheit nicht nur, wie viel Freude eine Hörspielproduktion machen kann, sondern auch wie viel Mühe und Liebe zum Detail darin stecken, damit das Ergebnis zum Ohrenschmaus wird: Aber alle Mühe lohnt sich! Die Arbeit in Gruppen und das Zusammenführen von gesprochenen Texten, Geräuschen und Musik fördern das Gemeinschaftsgefühl Ihrer Klasse und wird auch auf individueller Ebene garantiert stärkende Wirkung zeigen. Die Einheit lässt sich auch von fachfremd unterrichtenden Musiklehrkräften einfach durchführen.
Gesamtwerk
Mittelalterliche Musik macht Laune
Schandmaul, Faun & CO - inzwischen gibt es eine große deutsche Mittelalter-Pop-Szene. Aber auch die klassische Mittelaltermusik übt auf Kinder eine große Faszination aus. Historische Instrumente wie die Drehleier, die Harfe und der Dudelsack verleihen den Liedern einen ganz besonderen Charme. Mit diesen typischen Klängen kommen die Kinder im folgenden Beitrag hörend, singend, musizierend und tanzend in Kontakt. Außerdem lernen sie die mittelhochdeutsche Sprache mit einem Minnelied kennen, das sich mithilfe einer kleinen Zeitreise in einen echt coolen Rap verwandelt. Die bekannte Volksweise "Es führt über den Main..." bietet Möglichkeiten zum musikalisch begleiteten szenischen Spiel. Und zum Schluss wird es ganz schön rhythmisch, denn was wäre eine Mittelaltereinheit ohne Trommeln?! Die Einheit lässt sich auch von fachfremd unterrichtenden Musiklehrkräften einfach durchführen.
Gesamtwerk
Achtung, Aufnahme! - "Die Heinzelmännchen von Köln" als musikalisches Hörspiel
Musik, Geräusche, Geschichten - Hörspiele sind bei Kindern und Erwachsenen sehr beliebt. Die Schüler erfahren in dieser Unterrichtseinheit nicht nur, wie viel Freude eine Hörspielproduktion machen kann, sondern auch wie viel Mühe und Liebe zum Detail darin stecken, damit das Ergebnis zum Ohrenschmaus wird: Aber alle Mühe lohnt sich! Die Arbeit in Gruppen und das Zusammenführen von gesprochenen Texten, Geräuschen und Musik fördern das Gemeinschaftsgefühl Ihrer Klasse und wird auch auf individueller Ebene garantiert stärkende Wirkung zeigen.
Gesamtwerk
Lichterloh! - Dem Feuer musikalisch begegnen
Feuer spielt in unserem Alltag eine große Rolle. Einerseits erwärmt, erfreut und erhellt es unser Leben. Andererseits geht auch große Gefahr von ihm aus. In dieser Unterrichtseinheit hören die Schüler verschiedene Musikstücke, die eine Verbindung zum Element Feuer herstellen und stellen fest, dass Feuer ganz unterschiedliche Stimmungen widerspiegelt, die auch in der Musik hörbar sind. Etliche Geräusche rund ums Feuer, ein teuflisches französisches Lückenlied, eine Klanggeschichte zum Mitmachen sowie das Dichten einer Ode an das Feuer lassen garantiert auch in Ihrer Klasse den musikalischen Funke überspringen.
Gesamtwerk
Laute, Leier, Dudelsack - mittelalterliche Musik macht Laune
Schandmaul, Faun & CO - inzwischen gibt es eine große deutsche Mittelalter-Pop-Szene. Aber auch die klassische Mittelaltermusik übt auf Kinder eine große Faszination aus. Historische Instrumente wie die Drehleier, die Harfe und der Dudelsack verleihen den Liedern einen ganz besonderen Charme. Mit diesen typischen Klängen kommen die Kinder im folgenden Beitrag hörend, singend, musizierend und tanzend in Kontakt. Außerdem lernen sie die mittelhochdeutsche Sprache mit einem Minnelied kennen, das sich mithilfe einer kleinen Zeitreise in einen echt coolen Rap verwandelt. Die bekannte Volksweise "Es führt über den Main..." bietet Möglichkeiten zum musikalisch begleiteten szenischen Spiel. Und zum Schluss wird es ganz schön rhythmisch, denn was wäre eine Mittelaltereinheit ohne Trommeln?!
Gesamtwerk
Historische und moderne Tasteninstrumente im Vergleich
Wer kennt sie nicht - Beethovens unsterbliche Stücke "Für Elise" oder "Mondscheinsonate"? Wie klangen sie eigentlich für Beethoven selbst? Wie für sein Publikum, seine Zeitgenossen? In dieser Unterrichtsreihe erhalten Ihre Schülerinnen und Schüler einen Einblick in die Funktionsweise von historischen Tasteninstrumenten. Anhand ausgewählter Tonbeispiele erfahren sie, wie sich bauliche Unterschiede und verwendete Materialien auf den Klang der Instrumente auswirken und welche Differenzierungsmöglichkeiten die Instrumente der Beethoven- und Schubert-Zeit im Vergleich zu modernen Tasteninstrumenten bieten. Sie eröffnet Ihren Schülerinnen und Schülern die Möglichkeit, fernab eingefahrener und lieb gewonnener Hörgewohnheiten in die Klangwelt vergangener Zeiten einzutauchen und die Musik wie "mit anderen Ohren" zu hören, um sie neu zu entdecken.
Gesamtwerk
Bond at his Best! Filmmusikalische Aspekte am Beispiel des James-Bond-Films "Skyfall" erleben, erkennen und deuten
Im Mittelpunkt der Besprechung des Films "Skyfall" im Rahmen dieser optional bilingualen Unterrichtsreihe liegt die Charakterentwicklung Bonds. Ihre Schülerinnen und Schüler erkennen, wie diese filmisch-musikalisch unterstützt wird. Lassen Sie sie über das eigene Musizieren die Wirkung und den "Mood" eines Songs erleben! Davon ausgehend lernen sie dann, diese im Hinblick auf die Story des Films bzw. die Entwicklung der Charaktere zu abstrahieren. Hierzu machen sie sich als "Musik-Detektive" auf die Suche nach Beweisen anhand ausgewählter Szenen. Im Zentrum steht dabei das "James Bond Theme", eines der bekanntesten Leitmotive in der Filmmusikgeschichte. Zum Abschluss der Reihe, als Lernerfolgskontrolle (LEK), vertonen Ihre Schülerinnen und Schüler eine Miniszene aus dem Film selbst. - Mit einer Linkliste und weiteren, teilweise kolorierten PDF-Notendateien als Zusatzmaterial.
Gesamtwerk
Gebrauchsmusiken selbst gemacht - Materialien zum Komponieren im Musikunterricht
Diese Unterrichtsreihe versucht anhand von Beispielen praxistaugliche Antworten auf die Frage zu geben, wie Komponieren im Musikunterricht eine Selbstverständlichkeit werden kann. Anhand konkreter, motivierender Beispiele und Aufgaben erfinden Ihre Schülerinnen und Schüler eigene funktionale Musik. Dabei üben sie sich spielerisch-kreativ im praktischen Umgang mit Musikinstrumenten, mit der Notenschrift sowie in der Gehörbildung. Während sie eigene Ideen entwerfen, ausarbeiten und reflektieren, können sie eine Innenansicht auf musikalisches Material einnehmen. Zudem macht es den meisten viel Freude, kreativ und gestalterisch tätig zu werden. So können sich am Ende alle über neue, interessante Schülerkompositionen freuen.
Gesamtwerk
Mit anderen Ohren gehört - Historische und moderne Tasteninstrumente im Vergleich
Wer kennt sie nicht - Beethovens unsterbliche Stücke "Für Elise" oder "Mondscheinsonate"? Wie klangen sie eigentlich für Beethoven selbst? Wie für sein Publikum, seine Zeitgenossen? In dieser Unterrichtsreihe erhalten Ihre Schülerinnen und Schüler einen Einblick in die Funktionsweise von historischen Tasteninstrumenten. Anhand ausgewählter Tonbeispiele erfahren sie, wie sich bauliche Unterschiede und verwendete Materialien auf den Klang der Instrumente auswirken und welche Differenzierungsmöglichkeiten die Instrumente der Beethoven- und Schubert-Zeit im Vergleich zu modernen Tasteninstrumenten bieten. Sie eröffnet Ihren Schülerinnen und Schülern die Möglichkeit, fernab eingefahrener und lieb gewonnener Hörgewohnheiten in die Klangwelt vergangener Zeiten einzutauchen und die Musik wie "mit anderen Ohren" zu hören, um sie neu zu entdecken.
Gesamtwerk
Zeit
Das Phänomen Zeit fasziniert Kinder immer wieder. Musik und Zeit sind untrennbar miteinander verbunden. Die Unterrichtsideen dieser Ausgabe machen dies unmittelbar musikalisch für Kinder erfahrbar. Zum 20. Geburtstag von Grundschule Musik enthält diese Ausgabe eine Jubiläumsedition mit Hits aus vier Jahreszeiten. In dieser Ausgabe finden Sie das Uhrenlied „Ene meine ticke tacke“, das in die Welt der Viertel, Achtel und der Pause einführt, eine umfassende Umsetzung einer Zeitreise mit dem Lied “Timebusters”, eine Standuhr im Stück “The Syncopated Clock”, die manchmal aufhört zu ticken und mit „Wochentagen auf dem Markt“ ein Lied, das zu Ausdruck und Bewegung animiert. Für die Weihnachtszeit sind gleich drei Beiträge dabei. Jubiläumsspecial Ein Anliegen von Grundschule Musik ist es, neue Lieder zu entdecken, die Kinder ansprechen. Zum 20. Geburtstag von Grundschule Musik gibt es deshalb als Geschenk für alle, die noch nicht so lange als Abonnenten dabei sind, für jede Jahreszeit ein Lied aus früheren Ausgaben im beiliegenden Extraheft. Das sind unsere Hits! Vielleicht auch Ihre? Themen der Praxisbeiträge sind: The Syncopated Clock – aktives Werkhören mit Vocal- und Bodypercussion, Bechern und Eimern Ene meine ticke tacke: Ein Uhrenlied über Viertel, Achtel und die Pause Timebusters – Zeitreisen mit einem Lied Vom Uhrwerk zum Urwerk: Bodypercussion und Instrumentalspiel für inklusive Lerngruppen Wochentage auf dem Markt – ein Lied mit viel Bewegung Rhythmusbaustein Nr. 2: Rhythmuslernen mit königlichen Wörtern Hitverdächtig: Can’t Stop the Feeling: Mit Justin Timberlake und den Trolls tanzen Alle Jahre wieder – Mitspielsatz Alle Jahre wieder – Rap Version Nicht nur zur Weihnachtszeit: Singen in multikulturellen Klassen Diese Material-CD "Zeit" enthält: Musik 1 The Syncopated Clock 2 Trompete 3 Klarinette 4 Oboe 5 Querflöte 6 Streicherserenade in C: Walzer (Ausschnitt) 7 Der Nussknacker, No. 2 Marsch (Ausschnitt) 8 Wecker 9 Ene meine ticke tacke 10 Ene meine ticke tacke (Playback) 11 Wochentage auf dem Markt (Ausschnitt) 12 Wochentage auf dem Markt (Playback) 13 Timebusters 14 Timebusters (Playback) 15 Uhrwerk: Bodypercussion demo 16 Uhrwerk: ticketacke Rhythmus demo 17 Uhrwerk: Arrangement 18 Suite No 3 in D Major, BWV 1068: Gavotte 1 (Ausschitt) 19 Can't Stop the Feeling 20 Alle Jahre wieder 21 Alle Jahre wieder (Playback) 22 Alle Jahre wieder (Playback lang) 23 Mitspielsatz 24 Thinking (Ausschnitt) 25 Alle Jahre wieder Rapversion 26 Alle Jahre wieder Rapversion (Playback) 27 Nicht nur zur Weihnachtszeit 28 Nicht nur zur Weihnachtszeit (Playback) PDF-Dateien Syncopated Clock M1– 3 Instrumentenfamilie; Beatboxing; Bodypercussion: Wortspeicher / AB M4 Rhythmusbausteine: Wortspeicher / Karten Ene mene ticke tacke M1 Liednoten Timebusters M1– 3 Liednoten, Einzelstimmen, Rhythmus M4 Stimmbildungsgeschichte Rhythmusbaukasten M1– 2 Rhythmuskarten klein und groß Alle Jahre wieder M1 Liednoten M2 – 3 Mitspielsatz (Rhythmus) + Stabspiele Nicht nur zur Weihnachtszeit M1 Liednoten und Textblatt M2 Liedtext als Textstreifen M3 Einzelstimmen zum Mitspielsatz + 3 Videosequenzen zum Einstudieren des Tanzes
Gesamtwerk
Lernstationen Musik: Beethoven
Beethoven in der Grundschule? Bei diesen Materialien für Lernstationen finden Sie eine Fülle von Ideen für den handlungsorientierten Musikunterricht. Anhand von Arbeitsblättern und Musikstücken beschäftigen sich die Kinder unter anderem mit dem Leben von Beethoven, dem Musikinstrument Klavier oder mit bekannten Musikwerken wie „Für Elise“ oder „Freude schöner Götterfunken“. Dabei lösen die Schüler verschiedene Rätsel, füllen Lückentexte aus oder gestalten zur Musik. Mit einem Würfelspiel oder Domino festigen sie mit Spaß ihr Wissen über den großen Musiker Beethoven. Ein großes Plus: Hörbeispiele aller benötigten Musikstücke werden im Zusatzmaterial mitgeliefert.
Gesamtwerk
Von Kobolden und Trollen - eine musikalische Reise mit Peer Gynt
Auf der Suche nach dem Sinn des Lebens und nach sich selbst zieht es den jungen Peer Gynt hinaus in die weite Welt. Bevor er schließlich wieder seiner großen Liebe begegnet, lauern jede Menge Gefahren. Edvard Grieg vermag es, mit seiner meisterhaften Bühnenmusik "Peer Gynt", die auf dem gleichnamigen Gedicht von Henrik Ibsen basiert, den Zuhörer in seinen Bann zu ziehen. Die Schüler erfahren, was hinter den bekanntesten Melodien aus Film und Werbung steckt, und empfinden mit Bewegungs- und Klangimprovisationen, einer Malerei sowie im Rollenspiel das bewegte Leben der Hauptfigur nach.
Gesamtwerk
Mit Professor Kling-Bing Tonhöhen erkunden - Klangexperimemte mit Alltagsmaterialien
Auf den Tisch trommeln, in die Flasche pusten oder ein Gummiband schnalzen lassen - all diese Störungen während des Unterrichts sind in dieser Unterrichtseinheit ausdrücklich erwünscht. Gezielt und motiviert durch Professor Kling-Bing sensibilisieren die Kinder ihr Gehör für Klänge, die mit ganz alltäglichen Gegenständen erzeugt werden können. Was unterscheidet eigentlich Geräusche von Klängen? Warum geben Klangkörper Töne in unterschiedlichen Tonhöhen ab? - Nach spannenden Hörrätseln und Klangexperimenten bringen die Kinder ihre Erfahrungen bei der Umsetzung eines Musikstücks mit einem selbst gebastelten Instrument ein und lassen damit Professor Kling-Bings musikalisches Herz noch höher schlagen.
Gesamtwerk
Gut bei Stimme! - 20 Methodenkarten zur Stimmbildung Klassen 1 bis 4
Erwärmen, lockern, dehnen - im Sport ist das Warm-up fester Bestandteil des Trainings. Auch die Stimme will zum Singen gut vorbereitet sein. Mit den 20 Methodenkarten lernen die Kinder, zunehmend bewusst mit ihrer Stimme umzugehen und Hemmungen bezüglich des eigenen stimmlichen Ausdrucks abzubauen. Mit differenzierten Übungen lernen Ihre Schüler u. a. beim Singen eine unterstützende Körperhaltung einzunehmen, effektiv zu atmen und Möglichkeiten, die eigenen Resonanzräume auszuweiten. Wer regelmäßig übt, kann sich schon nach kurzer Zeit absolut hören lassen.
Gesamtwerk
Römisches Theater
Dieser Band liefert eine konzise Darstellung des römischen Dramas und Theaters von den Anfängen bis in die frühe Kaiserzeit. Besprochen werden die Vorläufer des römischen Dramas, die Organisation und Aufführungsbedingungen der Theaterstücke sowie alle bekannten dramatischen Gattungen und Dichter. Dabei werden die Dramen in den historischen, sozialen und intellektuellen Kontext der Zeit eingeordnet und die erhaltenen Dramentexte als Teil der damaligen Theaterkultur betrachtet. Auch Dichter, deren Werk nur in Fragmenten überliefert ist, finden Berücksichtigung. Um den Lesern selbst einen Einblick in die Texte zu ermöglichen, enthält das Buch Textbeispiele aus den erhaltenen Dramen und antike Stimmen zu Dramen und Theaterwesen jeweils im Original und in deutscher Übersetzung.
Gesamtwerk
Das einfache Rhythmus-Training ohne Noten
So fördern Sie auf motivierende Weise das Rhythmusgefühl Ihrer Schüler im Förderschwerpunkt geistige Entwicklung! Das Training des Rhythmusgefühls ist ein zentraler Bestandteil des Musikunterrichts im Förderschwerpunkt geistige Entwicklung. Das Konzept des vorliegenden Bandes ist ein Rhythmustraining ohne Noten, bei welchem die Rhythmen anhand von einer Bildkarten- und bei höherem Schwierigkeitsgrad auch durch Zahlennotation festgehalten werden. Schlaginstrumente, Alltagsgegenstände und Körperinstrumente werden genutzt, um die Schüler selbstständig Rhythmen entwickeln und erproben zu lasse. Lehrerhinweise zu Einführungs- und Festigungsübungen ergänzen jedes Kapitel.
Gesamtwerk
Chorus, Bridge, Interlude? - Analyse aktueller Songs mit der Freeware AnaVis
Chorus, Bridge, Interlude? Headline, Prechorus, Solo? - Ihre Schülerinnen und Schüler setzen sich hörend mit der formalen Gliederung von Popsongs auseinander. Dafür erarbeiten sie zunächst in einem Lerntempoduett die notwendigen Fachbegriffe. Um den formalen Ablauf zu analysieren und ihn zu visualisieren, sind die Schülerinnen und Schüler gefordert, sehr genau und konzentriert hinzuhören. Sie verwenden dabei die Freeware AnaVis, die weitgehend intuitiv zu bedienen ist und selbst gesteuertes Arbeiten für ein individuelles Ergebnis ermöglicht. Anschließend präsentieren die Schülerinnen und Schüler ihre Arbeitsresultate und stellen sie zur Diskussion. Neben der Analyse der Songs stehen kooperative Arbeitsformen sowie deren Reflexion im Mittelpunkt der Unterrichtseinheit.
Testen kostet nichts
Probiere meinUnterricht 14 Tage lang aus. Kündigst du während deiner Probezeit, entstehen für dich keine Kosten. 🚀
