Unterrichtsmaterialien Kunst: Ganze Werke
293 MaterialienIn über 293 Dokumenten und Arbeitsblättern für das Fach Kunst findest du schnell die passenden Inhalte für deine nächste Stunde. Jetzt kostenlos testen und mehr Materialien nach der Anmeldung entdecken!
Mehr Themen
Kunst
Auswählen
Auswählen
Friedrich Verlag
Gesamtwerk
Was für ein Druck! Materialdruck, Milchtütendruck und Co.
Willkommen in der Druckwerkstatt! Hier wird geschnitzt, geschnitten, geklebt und gestempelt – und das mit ganz unterschiedlichen Materialien! Ob Kartoffeln, Getränkekartons oder spannende Strukturen aus dem Alltag – in dieser Ausgabe dreht sich alles ums Drucken! Mit einfachen Hoch- und Tiefdruckverfahren entdecken die Kinder spielerisch die Möglichkeiten dieser Technik und erschaffen kleine Kunstwerke mit großem Wow-Effekt. Schon wieder Kartoffeldruck? Na klar! In diesem Beitrag entdecken Sie, wie sich aus der bewährten Technik noch mehr herausholen lässt. Mit einer detaillierten Anleitung und vielen Tipps für den Unterricht gestalten die Kinder ihr eigenes Memo-Spiel – mit einzigartigen Motiven und garantiertem Wiedererkennungswert!
Gesamtwerk
Räumlichkeit und Illusion
Diese Ausgabe von KUNST + UNTERRICHT macht deutlich, dass Raumdarstellung weit über perspektivische Konstruktionen hinausgeht. Anhand von Unterrichtsbeispielen lernen Ihre Schüler:innen, wie durch Lichtführung, Farbverläufe oder Überlagerungen Bildtiefe entsteht. Gleichzeitig reflektieren sie die Funktionsweisen von Raumillusionen in verschiedenen kunsthistorischen und zeitgenössischen Kontexten. Räumlichkeit und Illusion Wie entsteht der Eindruck von Tiefe auf einer zweidimensionalen Fläche? Die Antwort scheint naheliegend: durch Perspektive. Doch die Kunstgeschichte zeigt, dass es weit mehr Möglichkeiten gibt, Raum und Illusion zu erzeugen. Ob Licht und Schatten, Farbdabstufungen oder optische Täuschung – künstlerische Strategien zur Darstellung von Räumlichkeit sind vielfältig und faszinierend. Wie lassen sich diese Methoden im Kunstunterricht vermitteln? Diese Ausgabe bietet Ihnen zahlreiche Anregungen und Materialien für eine kreative Auseinandersetzung mit Raumwirkung in Bildern. Von der Fläche in die Tiefe – kunstpädagogische Zugänge zur Räumlichkeit Räumlichkeit in der Kunst ist kein Selbstzweck, sondern eng mit inhaltlichen Konzepten und künstlerischen Absichten verbunden. Diese Ausgabe stellt Methoden vor, mit denen Schüler:innen erkennen, wie unterschiedlich Bildräume geschaffen werden - anhand von sorgfältig ausgearbeiteten Unterrichtsbeispielen oder kurzen Unterrichtsimpulsen. Ein umfangreicher Materialteil liefert Beispiele für die künstlerische Umsetzung und Reflexion von Raumdarstellung. Historische und zeitgenössische Werke verdeutlichen, dass Raumillusion stets ein bewusstes gestalterisches Mittel ist. Weitere MATERIAL-Seiten geben praxisnahe Hinweise zur den raumschaffenden Mitteln und zum Malen mit Ölfarbe. • Vielfältige Unterrichtsbeispiele: Von optischen Täuschungen bis zur Farbperspektive – verschiedene künstlerische Techniken zur Erzeugung von Räumlichkeit. Materialien für den direkten Einsatz: Differenzierte Beispiele aus Kunstgeschichte und Gegenwartskunst unterstützen die Rezeption und Reflexion. Künstlerische Experimente: Praktische Anleitungen und Übungen ermöglichen die eigene gestalterische Auseinandersetzung mit Raumwirkung auf der Fläche. Inspirierende Werke: Von Jan van Eyck bis David Schnell – zahlreiche Künstler:innen zeigen die Bandbreite raumschaffender Mittel.
Gesamtwerk
Glitzer, Glamour, Gummistiefel
Wo funkelt und glitzert es? In unserer neuen Ausgabe! Hier treffen futuristische Roboter auf witzige Brillenmodelle und riesige Bürokammern in Tierform – mal glamourös, mal ganz natürlich. Aus Verpackungs- und Naturmaterialien entstehen vielfältige, kreative und vor allem glänzende Werkstücke, die zum Staunen einladen. Beeindruckendes Funkeln findet sich oft ganz nah – ein Spaziergang am Morgen genügt. Sehen Sie die Tautropfen, die im Licht auf zarten Pflanzen glitzern? Wir laden Sie ein, Ihre Sinne zu schärfen und die kleinen Wunder der Natur bewusst wahrzunehmen – und genau diese Faszination an Ihre Schüler:innen weiterzugeben. Denn oft braucht es nicht viel, um den Blick für das Besondere zu öffnen! Verpackungsmaterialien stapeln sich im Haushalt und landen oft in der Papiertonne. Doch warum nicht daraus etwas richtig Cooles zaubern? Lassen Sie Ihre Schüler:innen leere Kartons, Papierrollen, silberne Folien, Drähte und Schrauben sammeln. Was daraus entsteht? Ein super cooler Upcycling-Roboter! Kuscheltiere sind treue Begleiter – in vielen Klassen sogar als Maskottchen. Doch warum nicht einmal etwas ganz Besonderes für sie basteln? Eine ausgefallene Glitzerbrille, verziert mit funkelnden Steinen! Das Beste: Auch die Schüler:innen können die Brille aufsetzen und sich beim Fotoshooting kreativ in Szene setzen. Und dann raus in die Natur! Egal zu welcher Jahreszeit – Park und Wald sind voller kleiner Wunder, wenn man genau hinsieht. Bei einem gemeinsamen Ausflug sammeln die Kinder Pflanzen, Beeren und Äste. Das Ergebnis? Ein dekorativer Hingucker: Natur-Schätze kunstvoll verwoben in einem mit Fäden umwickelten Ring. All das – und viele weitere funkelnde Ideen – finden Sie in der KreativKlasse „Glitzer, Glamour, Gummistiefel“. Lassen Sie sich inspirieren!
Testen kostet nichts
Probiere meinUnterricht 14 Tage lang aus. Kündigst du während deiner Probezeit, entstehen für dich keine Kosten.
Gesamtwerk
Sammeln
Ob Münzen, Muscheln, Stifte oder Spielfiguren das Sammeln von Gegenständen ist ein tief verwurzeltes Kulturphänomen, das sowohl bei Erwachsenen als auch bei Kindern und Jugendlichen zu beobachten ist. Mithilfe vieler unterschiedlicher Ausdrucksmittel beschäftigt sich diese Ausgabe mit dem Phänomen des Sammelns, um Schüler:innen zu einem kritisch reflektierten Umgang mit individuellen Lebenswelten zu ermutigen und zu sensibilisieren. Ob Münzen, Muscheln, Stifte oder Spielfiguren das Sammeln von Gegenständen ist ein tief verwurzeltes Kulturphänomen, das sowohl bei Erwachsenen als auch bei Kindern und Jugendlichen zu beobachten ist. Mithilfe vieler unterschiedlicher Ausdrucksmittel beschäftigt sich diese Ausgabe mit dem Phänomen des Sammelns, um Schüler:innen zu einem kritisch reflektierten Umgang mit individuellen Lebenswelten zu ermutigen und zu sensibilisieren. Die Unterrichtsideen dieser Ausgabe sind vielfältig und regen zum Nachmachen an: Geldscheine entwerfen, Pop-Art-Dinge bauen, Circular-Objektdesign kennenlernen, Eine Sammlung inszenieren, Ein Sammelsurium collagieren, Eine Schatzkiste gestalten, Einen Museumsraum zeichnen, Ressourcen sammeln, Infoplakate kreieren, Objektcollagen erstellen, Selbstporträts komponieren. Alle praktischen Unterrichtsbeispiele sind erprobt und wurden von uns auf Umsetzbarkeit und Innovation überprüft!
Gesamtwerk
Melencolia 6.0 – Zeitenwenden
In der umfassenden Auseinandersetzung mit Albrecht Dürers Werk Melencolia I als Ausgangspunkt führt Sie diese Ausgabe durch Epochen und Disziplinen, von historischen Wendepunkten bis zu aktuellen Fragestellungen. Erprobte Unterrichtsbeispiele und vielfältige Materialien unterstützen Sie dabei, die Schlüsselfragen der Gegenwart im Kunstunterricht aufzugreifen und Ihre Schüler:innen zu nachhaltigem Nachdenken und gestalterischem Handeln zu inspirieren. Zeiten des Umbruchs sind geprägt von Unsicherheit und Veränderung – auch im Kunstunterricht. Wie lässt sich das Spannungsfeld zwischen Tradition und Aufbruch kreativ und lernwirksam gestalten? Welche Rolle spielt die Kunstgeschichte dabei, wenn junge Menschen ihren Blick auf die Welt schärfen? Diese Ausgabe eröffnet Ihnen Perspektiven und bietet innovative Unterrichtsideen für die Auseinandersetzung mit dem Thema „Zeitenwenden“. Mit einem Fokus auf Albrecht Dürers Kupferstich „Melencolia I“ und dessen Bedeutung als ikonisches Werk einer Zeitenwende, liefert diese Ausgabe Einblicke in kunstpädagogische Reflexionen, Social-Media-Projekte und Installationen. Sie erhalten Inspiration, wie Sie den historischen und aktuellen Kontext von Zeitenwenden aufgreifen und Ihre Schüler:innen dazu anregen können, eigene kreative Wege zu gehen. Ihre Vorteile auf einen Blick: Zeitgemäße Impulse: Mit Unterrichtsbeispielen zum Thema "Melencolia" gestalten Sie inspirierende Stunden mit hoher Lernwirksamkeit. Abwechslung im Unterrichtsalltag: Von Papiertheater bis Collagen – wir stellen vielfältige Methoden für eine kreative Unterrichtsgestaltung vor. Schüler:innen begeistern: Fördern Sie individuelle Reflexion und gemeinschaftliches Arbeiten zu emotionalen Themen wie Krisen und Übergängen. Fachliche Sicherheit: Sie verbinden kunsthistorisches Wissen mit aktuellen, transkulturellen und fachdidaktischen Ansätzen. Vertiefen Sie Ihre Auseinandersetzung mit Albrecht Dürers epochalem Kupferstich und entdecken Sie spannende Projekte wie ein Social-Media-Aktualisierungsprojekt. Die Beiträge schlagen die Brücke von historischen Zeitenwenden zu den Herausforderungen unserer Gegenwart und machen die Verbindung von Kunstgeschichte und Gegenwartskunst greifbar. Zahlreiche MATERIAL-Seiten liefern historische und zeitgenössische Bildbeispiele zum Thema "Nachdenklichkeit". Besonders spannend: Migrant:innen teilen ihre Sicht auf Melencolia I und laden ein, kulturelle Vielfalt im Kunstunterricht stärker zu integrieren. Freuen Sie sich außerdem auf die Serie „Kunst – Natur – Nachhaltigkeit“, diesmal mit einem Bildvergleich von Caspar David Friedrich und Edward Burtynsky.
Verwandte Themen
Gesamtwerk
Bunt – Vielfalt und Diversität
Bunt und divers - so ist unsere Welt! Und das ist wunderbar. Doch nicht alle Menschen sehen das so. Manchmal kommen Kinder dann ins hadern mit sich selbst. Ein Mädchen mag Blau und rauft sich gerne? Klasse! Ein Junge trägt gerne Nagellack? Supercool! Wir zeigen Ihnen ganz vielfältige Unterrichtideen für Kunst in der Grundschule, wie Sie Vielfalt und Diversität Ihren Schüler:innen auf kreative Weise näher bringen können. Für die Vermittlung von Werten spielen Sie als Lehrkraft eine wichtige Rolle. Durch Ihre Unterrichtsgestaltung können Sie junge Schüler:innen auf Ihrem Weg zu sich selbst und in die Gesellschaft positiv unterstützen. Alle Menschen sind auf ihre ganz eigene Art besonders und solange niemand jemandem wehtut, können alle leben und lieben wie sie möchten. Daher sind Themen wie Diversität, Vielfalt, Geschlechterrollen etc. auch so wichtig. Wie Sie diese im Kunstunterricht behandeln können? Wir schauen in die Ideen unserer Autorinnen: Mein Schatten ist bunt: Rosa ist für Mädchen und Blau für Jungs! Stimmt nicht! Doch dass das für viele immer noch so ist, damit hadert ein Junge aus dem Kinderbuch "Mein Schatten ist lila". Der Schatten seines Papas ist blau. Muss seiner also dieselbe Farbe haben? Er fühlt sich jedenfalls nach Lila! Diese Thematik greift der Beitrag auf. Von allen Kindern der Klasse werden mit einer App Comicversionen eines Fotos und ein Schattenumriss erstellt. Sich selbst und ihren Schatten gestalten die Schüler:innen so, wie sie sich fühlen. Es wird gemalt, geklebt, gespritzt. Im Farbenrausch: Auf großformatigen Blättern entstehen in Gruppenarbeit interessante Farbmischungen. Wie die entstandenen Farben wohl heißen? Die Schüler:innen geben ihnen Namen. Wie wirken die Farben? Alles wird gut notiert für später. In einem Farbtagebuch festigen die Kinder ihr Wissen zu Farben und deren Wirkungen. Außerdem erproben die Schüler:innen verschiedene Möglichkeiten des Farbauftrags und entscheiden sich am Ende für den, der am besten zu einer Farbe passt. Nun spielen die gesammelten Begriffen noch einmal eine Rolle: fächerverbindend mit Deutsch entstehen kurze Gedichte zu den Farben. Was gibt es außerdem zu entdecken? Schüler:innen entdecken die Linie und deren künstlerische Aussagekraft, indem sie ihr nicht nur folgen, sondern mithilfe einer Mental Map einen gemeinsam gegangen Weg zeichnen. Sie werden staunen, wie unterschiedlich diese ausfallen! Mit dem Ich wird sich in "Unsere coole Klassengalerie" auseinandergesetzt. Der Beitrag gibt Hinweise, wie ein Selbstporträt aus Ton gelingen kann und wie sich Probleme beim Arbeiten mit dem Material gut lösen lassen.
Gesamtwerk
Bewegte Bilder zwischen Kunst und Social Media
Bewegte Bilder zwischen Kunst und Social Media: Film, Video und Animation sind heute allgegenwärtig – in der Kunst ebenso wie in der Alltagskultur. Für Kinder und Jugendliche stellen sie einen Großteil ihres Medienkonsums und ihrer eigenen Mediengestaltung dar. Doch wie greifen Sie als Lehrkraft diese Entwicklungen auf und bringen sie gewinnbringend in Ihren Kunstunterricht ein? Diese Ausgabe unserer Fachzeitschrift KUNST + UNTERRICHT liefert Ihnen die passenden Antworten: Sie bietet vielfältige Konzepte und Materialien, die aktuelle Bewegtbildphänomene in den Fokus rücken und die künstlerischen Lernpotenziale Ihrer Schüler:innen voll ausschöpfen. Durch technologische und medienkulturelle Entwicklungen wie Kurzfilmformate, Social Media und KI-gestützte Produktion haben sich die Bedingungen für die Erstellung und Rezeption von Videos radikal verändert. Diese Ausgabe zeigt Ihnen, wie Sie diese Trends in neuen, kreativen Unterrichtsformen aufgreifen und Ihren Unterricht mit innovativen Methoden bereichern. Ihre Vorteile: Sie entdecken zeitgemäße Ansätze zur kreativen und kritischen Auseinandersetzung mit digitalen Medien.; Sie fördern medienkritische Kompetenzen, die Ihre Schüler:innen auf die Herausforderungen der modernen Medienwelt vorbereiten.; Sie lernen, wie Sie Bewegtbildformate aus Kunst und Social Media in den Kunstunterricht integrieren.; Sie erweitern das künstlerische Spektrum Ihres Unterrichts durch den Einsatz von KI und App-gestützter Videoproduktion. Von animierten Daumenkinos über virale Videoanalysen bis hin zu Videoperformances – diese Ausgabe stellt Ihnen neue Methoden und Aufgabenformate vor, die speziell auf die Medienwelt Ihrer Schüler:innen zugeschnitten sind. Die praxisnahen Unterrichtsbeispiele regen zur experimentellen und medienkritischen Auseinandersetzung an und schaffen dabei einen kreativen Raum, in dem Jugendliche Kunst und Social Media miteinander verknüpfen können. Nutzen Sie die zahlreichen Materialseiten, um spannende Projekte wie Legetrickfilme, digitale Animationen oder 1-Minute-Video-Selbstporträts umzusetzen und die Potenziale der Bewegtbildkunst im Unterricht voll auszuschöpfen.
Gesamtwerk
Stadt
Die Hälfte der Menschheit wird zukünftig in Städten leben. Wie werden diese aussehen? Wie müssen sie aussehen, um ein angenehmes Leben in ihnen zu ermöglichen? Ein spannendes Thema und ein wichtiger, sinnvoller Grund die Stadt als sozialen, philosophischen und künstlerischen Raum zu verstehen. Weltweit leben etwa 4,6 Milliarden Menschen in Metropolen. Schätzungen zufolge steigt diese Zahl bis 2030 auf 5,2 Milliarden, das wären ca. 57 Prozent der weltweiten Bevölkerung. Nie war die Frage dringender, wie die Städte aussehen müssen, in denen die Hälfte der Menschheit zukünftig leben wird. Aus diesem Grund ist es wichtig und sinnvoll, das Thema Stadt als sozialen, philosophischen und künstlerischen Raum zu verstehen und ihn im Kunstunterricht zu besetzen.
Gesamtwerk
Grundschule Kunst extra: Kreativ-Werkstatt 15/24
"Ich kann nicht malen!" Zu dieser Behauptung werden Ihre Schüler:innen gar nicht erst kommen. Der Zufall in der Kunst bietet wunderbare Möglichkeiten, Kinder an verschiedenste Techniken heranzuführen, die mit einfachen Mitteln eindrucksvolle Ergebnisse erzielen und garantiert für Erfolgsmomente sorgen. In dieser Extraausgabe zeigen wir Ihnen Unterrichtsideen beliebter und ausgefallener Zufallsprinzipien.
Gesamtwerk
Essen
Essen als bildnerisches Mittel?! Ein schwieriges Thema. Doch da Essen in der Alltagswelt von Kindern ebenso wie in der bildenden Kunst eine große Bedeutung hat, nähert sich diese Ausgabe kunstpädagogisch an das vielfältige Thema heran. Entstanden sind ausgefallene Unterrichtsideen, die - wenn echte Lebensmittel verwendet wurden - immer einen respektvollen Umgang damit implizieren. Ansonsten wird geformt, geklebt, gemalt, fotografiert, drapiert, gezeichnet. Diese Ausgabe macht Appetit auf mehr! Nach der ersten Unterrichtsstunde: Frühstückspause! "Mal sehen, was mein Banknachbar in der Brotbüchse hat, vielleicht tauscht er mein Wurstbrot gegen ein Marmeladenbrötchen!". Essen ist etwas Alltägliches und doch so Wichtiges. Und deshalb wissen Kinder im Grundschulalter ganz genau, dass man damit nicht spielt. Oder doch?! Wie ein künstlerischer Umgang mit dem Thema Essen im Kunstunterricht der Grundschule gelingt, ohne dabei ein Lebensmittel zu verschwenden, zeigen z. B. diese Ideen: Kreativ getafelt: Eine Geburtstagsparty? Ein gemütlicher Grillabend? Ein Besuch im Sushi-Restaurant? Ihre Schüler:innen planen und organisieren das Menü, von der Einladung, über die Besorgungen bis hin zur Inszenierung des Events. Aber Vorsicht! Alles, was so köstlich aussieht, sind nur Attrappen. Aus dem Ei gepellt: In so einem Ei kann es ganz schön eng werden. Wie sich das anfühlt, empfinden die Kinder nach. Dieses Engegefühl wird zeichnerisch auf ein hartgekochtes Ei übertragen. Die Eischale bricht auf und ein Vogel schlüpft! Dieser Prozess wird durch das Schälen und Zusammenfügen der Eierschalen nachempfunden. Das Ergebnis ist ein Vogel aus einer Frottage, dessen Umrisse am Tablet weiter ausgearbeitet werden können. Und am Ende gibt es eine große Eierverkostung! Fake Food: "Was könnte ich heute mal kochen? Ich suche mal im Internet nach einem Rezept!" Sie recherchieren und finden Fotos von Gerichten, die einem das Wasser im Mund zusammenlaufen lassen. Doch die Realität sieht oft anders aus. Aha - hier wurde doch getrickst! In dieser Idee stellen Kinder ihr Lieblingsessen aus Ton möglichst realistisch nach. Lassen Sie sich diese Ausgabe der GRUNDSCHULE Kunst gut schmecken!
Gesamtwerk
Körper, Identität, Geschlecht
Wie können Lehrkräfte Jugendliche dabei unterstützen, ihre Identität in einer von sozialen Medien geprägten Welt zu entwickeln? Die aktuelle Ausgabe von "KUNST+UNTERRICHT" mit dem Fokus auf die Themen Körper, Identität und Gender, liefert vielfältige Materialien und Konzepte, um Antworten auf diese Frage zu geben. Die gegenwärtige Zeit steht im Spannungsfeld zwischen einer starken Konzentration auf Körperlichkeit und einer Entkörperlichung durch fortschreitendes Agieren in digitalen Räumen. Soziale Medien haben einen enormen Einfluss auf die Identitätsentwicklung und sich herausbildende Körper- und Geschlechtervorstellungen. So werden Stereotypien befördert und gleichzeitig erfährt Diversität eine größere Sichtbarkeit. Die Themenausgabe nimmt die Betrachtung des Menschen ausgehend von Körpererfahrungen über Momente der Identitätsstiftung bis hin zu Fragen der Geschlechtlichkeit in den Blick. Dabei ist der sensible Umgang mit Diversität zentrales Prinzip und Bildungsziel. Bei vielen zeitgenössischen künstlerischen Positionen finden sich Anknüpfungen für kritisch-reflexive, rezeptiv-produktive und interdisziplinäre Unterrichtsvorhaben. Auch künstlerisch-aktivistische Auseinandersetzungen mit Social Media bieten Inspirationen, wie mit der Generierung von Körperbildern und Schönheitsidealen im Unterricht umgegangen werden kann. Die Unterrichtsbeispiele zeigen vielfältige Herangehensweisen und Zugänge auf, sich gestaltend mit dem Themenfeld auseinanderzusetzen und dadurch (Selbst-)Reflexionsprozesse zu initiieren. Sie zielen persönlichkeitsbildend darauf, Normen diskursiv zu hinterfragen, Grenzen zu überwinden sowie Offenheit und Sensibilität aufzubauen. Die Ausgabe "Körper, Identität, Gender" bietet Ihnen tiefgehende Einblicke in die Lebenswelt von Kindern und Jugendlichen. Die erprobten Unterrichtsbeispiele zeigen auf, wie zeitgenössische Kunst als Medium genutzt werden kann, um Aspekte des Menschseins und der Selbstwahrnehmung zu thematisieren. Unter anderem enthält die Ausgabe: BIG: Body, Identity, Gender – Eine umfassende Auseinandersetzung mit Aspekten des Menschseins durch zeitgenössische Kunst. Post yourself! – Ein spannender Beitrag zur Selfie-Generation im digitalen Zeitalter. Ungewohnte Perspektiven – Einblicke in andere Körperwelten und die Frage nach Schönheitsidealen und Rollenbildern. Wichtige Vorteile für Sie als Lehrkraft: Sie fördern die kritische Auseinandersetzung Ihrer Schüler:innen mit dem Thema Identität. Sie erhalten praxiserprobte Unterrichtsbeispiele und Materialien zur sofortigen Umsetzung. Sie unterstützen Ihre Schüler:innen dabei, sich selbst und andere besser zu verstehen und zu respektieren. Sie integrieren aktuelle fachdidaktische Diskussionen und Methoden in Ihren Unterricht. Darüber hinaus bietet diese Ausgabe kreative Ansätze, um den Kunstunterricht abwechslungsreich und lebensnah zu gestalten. Beiträge wie „Schönheitsideale und Rollenbilder“, „Leiberfahrung und Körperbewusstsein“ oder „Zines für Toleranz“ regen Jugendliche dazu an, ihre eigenen Perspektiven zu hinterfragen und künstlerisch auszudrücken. Abgerundet wird die Ausgabe durch Einblicke in außerschulische Lernorte und hochschuldidaktische Ansätze, die den Genderaspekt als Vermittlungsimpuls thematisieren. Ein besonderes Highlight dieser Ausgabe sind die MATERIAL-Seiten zu Claude Cahun und Beth Fry und Rebecca Horn sowie der MATERIAL-Teil mit downloadbaren Arbeitsblättern zu zeitgenössischen Werken von Mariko Mori, Amalia Ulman, Nona Faustine sowie Lydia Pettit und Justyna Koeke.
Gesamtwerk
Wege und Spuren
Wege führen uns in die verschiedensten Richtungen. Ob wir dabei den realen Weg von A nach B beschreiten oder ihn als Methode begreifen: Immer geht es um ein Fortkommen, eine Bewegung, die uns viele Optionen bietet, der wir folgen können, es mitunter aber nicht müssen und nicht tun. Sind es nicht gerade die Abzweigungen, Umwege oder auch Abkürzungen, die die spannenderen Geschichten bereithalten? Und stecken nicht gerade im Kunstunterricht die größten Entdeckungen Abseits des Weges? Wege führen uns in die verschiedensten Richtungen. Ob wir dabei den realen Weg von A nach B beschreiten oder ihn als Methode begreifen: Immer geht es um ein Fortkommen, eine Bewegung, die uns viele Optionen bietet, der wir folgen können, es mitunter aber nicht müssen und nicht tun. Sind es nicht gerade die Abzweigungen, Umwege oder auch Abkürzungen, die die spannenderen Geschichten bereithalten? Und stecken nicht gerade im Kunstunterricht die größten Entdeckungen Abseits des Weges? Mit diesem Heft laden wir Sie ein, neue Wege zu erkunden: Farbexperimente digital aufbereitet; Kugelbahnen aus Papier; Zines – Kleinstmagazine; Reportagezeichnung; Gestickte Momente; Erinnerungsreliefs aus Gips; Land-Art-Projekte; Gruselige Collagen; Rucksack-Aufrisszeichnung; Wort-Bild-Ketten. Alle praktischen Unterrichtsbeispiele sind erprobt und wurden von uns auf Umsetzbarkeit und Innovation überprüft!
Gesamtwerk
Bewegung
Stellen Sie sich vor: Eine Rakete startet ihre aufregende Reise ins Weltall, farbenfrohe Wesen in magischen Unterwasserwelten, spannende Geschichten von Geistern und Held:innen. Erleben Sie Abenteuer mit Robin Hood und den "verlorenen Kindern", die durch die Schule flitzen, und Stühle, die durch die Flure wandern. Neugierig, wie diese Szenen Ihren Kunstunterricht bereichern können? Entdecken Sie abwechslungsreiche Ideen, die Bewegung in Ihre Klassenräume bringen! Diese Ausgabe von "Grundschule Kunst" vermittelt praktische Unterrichtsideen und Techniken, die speziell auf Grundschüler:innen zugeschnitten sind zum Thema Bewegung. Die Beiträge reichen von einer kunstgeschichtlichen Betrachtung über innovative Performanz-Kunst-Ansätze bis hin zu kreativen Projekten mit klassischen Mal- und Zeichentechniken. Highlights dieser Ausgabe: Schaffen Sie Bewegung in Kunstunterricht durch ... ... das Zeichnen einer Bewegungsabfolge wie im Beitrag "Der Countdown läuft". Die Kinder entwerfen nicht nur ihre eigene Rakete, sondern lassen diese mithilfe des Abpausens in vier Schwarz-Weiß-Zeichnungen ins Weltall starten. ... ein selbst gemachtes Diorama (Schaukasten), In einer kleinen Kartonwelt spielt sich eine spannende Heldengeschichte ab. Die Protagonist:innen können sich beim Spiel an Stäben in der ausgestalteten Kulisse bewegen und ihre Abenteuer erleben! Wie einfach das geht, zeigt Ihnen der Beitrag "Papier, Schere, Superkraft"! ... "Zeichenyoga"! Sie suchen nach einem Ritual für den Kunstunterricht, nach einem Stundeneinstieg oder nach einer Übung für Zwischendurch? Dann ist das hier perfekt für Sie! Mit diesen 10 Übungsanweisungen können Sie gleich am nächsten Tag losstarten. Was Sie brauchen? Papier und Stift. Die Lockerungsübungen für Finger, Hand und Arm entspannen die Kinder. Die Übungen sind mit Anleitung zum Vorlesen und je einem Bild zum Orientieren als Arbeitsblatt aufbereitet. Viel Bewegung gibt es in der Welt. Das wissen und fühlen natürlich Grundschüler:innen auch. Anregungen, wie Sie Themen wie Klimastreik oder die Erderwärmung kreativ bearbeiten können, finden Sie in "Über Bewegungen".
Gesamtwerk
Lernräume
Die in dieser Ausgabe von KUNST+UNTERRICHT vorgestellten Unterrichtsbeispiele und Methoden bieten den Leser:innen innovative Ansätze zur Nutzung und Gestaltung von Schulräumen. Auch finden Sie praktische Anleitungen und Inspirationen, um diese Räume zu lebendigen Lernumgebungen zu transformieren. Unter dem Titel "Lernräume" widmet sich diese Ausgabe der tiefgreifenden Rolle, die Schulgebäude in der Raumerfahrung und im Lernprozess junger Menschen spielen. Leser:innen erhalten nicht nur innovative Ansätze zur Nutzung und Gestaltung von Schulräumen, sondern auch praktische Anleitungen und Inspirationen, um diese Räume zu lebendigen Lernumgebungen zu transformieren. Die Ausgabe motiviert dazu, den Schulalltag räumlich neu zu denken und bietet wertvolle Ressourcen für die Planung und Durchführung von Schulbauvorhaben. Es wird gezeigt, wie Kunstunterricht aktiv zur Gestaltung und Wahrnehmung dieser Räume beitragen kann. Dazu gehören • Praxisnahe Unterrichtsbeispiele: Lehrkräfte fördern durch kreative Projekte wie Interventionen, „Parasiten“ und Behausungen für Schulhausübernachtungen die Interaktion mit dem Schulalltag. • Raumlabor und Prototypenentwicklung: Schulen können durch ko-kreative Prozesse ihre eigenen Lernumgebungen aktiv mitgestalten und beeinflussen. • Beilage „Schulbau“: Ein umfassender Leitfaden begleitet Schulgemeinschaften von der Bedarfsermittlung bis zum Abschluss baulicher Maßnahmen, mit einem besonderen Fokus auf die Beteiligung der Schulfamilie vor Baubeginn.
Gesamtwerk
Bilderwelten
Was verstehen Sie unter „Bilderwelten“? Und welche Bilderwelten greifen Sie im Kunstunterricht exemplarisch mit welcher Intention auf? Wir verstehen unter Bilderwelten die Fülle an Bildern aus Kunst und Kultur aus aller Welt, die über digitale Medien mittlerweile einfach erreichbar sind. Begeben Sie sich mit Ihren Schüler:innen auf eine Expedition durch die Welt der Bilder und kreieren Sie Ihre eigenen Bilderwelten! Was verstehen Sie unter „Bilderwelten“? Und welche Bilderwelten greifen Sie im Kunstunterricht exemplarisch mit welcher Intention auf? Wir verstehen unter Bilderwelten die Fülle an Bildern aus Kunst und Kultur aus aller Welt, die über digitale Medien mittlerweile einfach erreichbar sind. Begeben Sie sich mit Ihren Schüler:innen auf eine Expedition durch die Welt der Bilder und kreieren Sie Ihre eigenen Bilderwelten! Im Heft beschäftigen wir uns mit: Transkulturellen Bilderwelten, Globalen Perspektiven, Außereuropäischen Kunstpositionen, Bildsprachen aus anderen Zeiten und Kulturen, Unbekannten Bildtraditionen, Tätowierungen als Kunstbotschaften, Dekolonialismus, Japanischer Färbetechnik und Keramikherstellung, Melanesischen Masken, Mangakulturen, Japanischen Laternenfesten, Afrikanischen Klangprojekten. Alle praktischen Unterrichtsbeispiele sind erprobt und wurden von uns auf Umsetzbarkeit und Innovation überprüft.
Testen kostet nichts
Probiere meinUnterricht 14 Tage lang aus. Kündigst du während deiner Probezeit, entstehen für dich keine Kosten. 🚀
