Arbeitsblätter für Musik: Melodien
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Die SuS beschäftigen sich mit der Zauberflöte. Sie lernen die Begriffe Arie und Oper kennen. Zudem analysieren sie die Arie der Königin der Nacht hinsichtlich ihrer Gefühle und lernen, Musik zu beschreiben. Mit Lösungen.
Die SuS setzen sich mit Mörikes Gedicht "Er ist's" auseinander, erfinden dazu eine eigene Melodie und singen ihre Ideen vor. Des Weiteren entwickeln sie einen Rap inklusive instrumentaler Begleitung und schreiben ein eigenes Frühlingsgedicht, welches sie ebenfalls vertonen. Methodische Hinweise, konkrete Stundenverlaufspläne und ein Beobachtungsbogen werden mitgeliefert.
Die SuS erkunden verschiedene Klänge, Geräusche sowie Tonhöhen, indem sie Hörrätsel und Klangexperimente mit den verschiedensten Alltagsgegenständen durchführen. Darüber hinaus bauen sie selbst ein Klanginstrument und musizieren nach vorgegebenen Tonfolgen. Didaktisch-methodische Hinweise, konkrete Stundenverlaufspläne und Anleitungen zum Instrumentenbau werden mitgeliefert.
Die Schülerinnen und Schüler erkunden die melodische Struktur des Menuetts, indem sie das Stück hören und im Notentext alle Takte in der gleichen Farbe anmalen, die ihrer Meinung nach einen Melodiebaustein bilden.
Auf diesen Arbeitsblättern hören und beschreiben die Schüler zunächst die ersten Abschnitte des Klangbeispiels aus Händels "Wassermusik" und erkunden dann den Aufbau des Musikstücks nach dem Prinzip des paarweisen Wechsels unterschiedlicher Klanggruppen. Danach hören, beschreiben und spielen die Schüler die Musik der verschiedenen Klanggruppen mit wechselnden Rhythmen.
Anhand Zelters Vertonung des "Königs in Thule" erarbeiten die Schülerinnen und Schüler Merkmale einer volkstümlichen Liedvertonung. Sie lernen die Form des einfachen Strophenliedes kennen und stellen Beziehungen zwischen Tongeschlecht und Textinhalt her.
Die Schülerinnen und Schüler lernen ein sehr bekanntes Werk Schumanns genauer kennen. Zum Einstieg in das Thema "Musik und Poesie" können Gedichtinterpretation und Anhören von Schumanns Klavierstück "Träumerei" kombiniert werden. Durch Mitverfolgen der Melodie und durch analytische Arbeit (Form und kompositorische Stilmittel) sollen die Schülerinnen und Schüler Ausdrucksmöglichkeiten der Musik kennenlernen.
Mithilfe von Harmonieschemata und Melodiebausteinen soll eine Strophe zur Erlkönig-Ballade komponiert werden. Zunächst wird der Text der ersten Strophe rhythmisiert und deren Inhalt harmonisch gedeutet. Als Zwischenschritt lässt sich die Ballade bereits als Melodram aufführen. Anschließend wird mithilfe der Melodiebausteine eine einfache Strophenmelodie entwickelt.
Die Melodie des Refrains wird durch Vorsingen der Lehrkraft und Wiederholung der Klasse der beiden jeweils viertaktigen Phrasen einstudiert. Dann wird die Melodie der beiden viertaktigen Phrasen der Strophe, ebenfalls durch Vor- und Nachsingen, einstudiert. Es folgt die Erarbeitung der zweiten Stimme und das zweistimmige Singen.
Es gibt zahlreiche traditionelle Volkslieder, die vom Handwerk handeln und im Begriff sind, in Vergessenheit zu geraten. Oftmals erzählen sie von Berufen, wie z. B. dem Scherenschleifer, Müller oder Nachtwächter, die den Kindern heute nicht mehr bekannt sind. Zwar kennen die SuS den einen oder anderen Namen eines Berufes, jedoch selten die Tätigkeit, welche dahinter steckt. Der veränderte, meist städtische Alltag der SuS bietet weniger Möglichkeiten, mit dem Handwerk in Kontakt zu kommen.
Die Lernenden vergleichen zwei Vertonungen des "Erlkönig". Anhand der Vertonung von Reichardt wird mit dem variierten Strophenlied ein Liedertypus eingeführt. Bei der Gegenüberstellung der beiden Vertonungen wird deutlich, dass es sich bei Loewes Vertonung um ein durchkomponiertes Lied handelt.
Das Material stellt die Noten für Melodieinstrumente in C- oder B-Stimmung und die Klavierbegleitung bereit. Es kann als Teil des Klassenmusizierens von "Avec que la Marmotte" eingesetzt werden.
Auf diesen Arbeitsblättern hören die Schüler das Stück "Morgenstimmung", ohne dessen Titel zu kennen und malen in Gruppen Bilder dazu. Dabei können die Bilder sowohl gegenständlich als auch abstrakt sein. Bei der Präsentation der Gruppenarbeiten erläutern die Schüler ihre Vorgehensweise. Außerdem erhalten die Schüler ein Arbeitsblatt mit einem Hörprotokoll, in dem sie Melodieverlauf, Lautstärke und Instrumentation eintragen. Dazu sollten die Schüler vor dem Ausfüllen des Hörprotokolls die "Morgenstimmung" erneut hören und dabei besonders auf die Klangeigenschaften Acht geben. Ein Lösungsblatt zum Hörprotokoll ist vorhanden.
Mit diesem Material wird das Werk "La Belle et la Bête" von Maurice Ravel vorgestellt. Die zugrunde liegende Geschichte wird gelesen. Anhand der Geschichte werden eigene Ideen entwickelt, wie Melodien, die zu den Hauptfiguren passen, gestaltet werden sollen.
Die Schülerinnen und Schüler hören den Marsch aus der "Nussknackersuite". Die deutlich in der Partitur erkennbare und auch hörbare Gliederung entsteht durch verschiedene hervortretende Instrumente bzw. Instrumentengruppen, also durch den Wechsel von führender Stimme und Begleitung innerhalb einer Stimme. Ein Wechsel der Lautstärke und die Steigerung sind weitere ablesbare und hörbare Gliederungskriterien. Die Schülerinnen und Schüler schreiben hier Melodieverläufe "in die Luft". Auf- oder absteigende Melodieverläufe können sie mit den Armen und Betonungen durch Handbewegungen nachvollziehen.
Auf diesem Arbeitsblatt hören die Schüler das Stück "Arabischer Tanz", ohne den Titel zu erkennen. Nach dem Hören sollen sie das Stück mündlich hinsichtlich der Besetzung, der Charakteristika und auch ihre Assoziationen beschreiben. Danach lernen die Schüler die Melodiebausteine des Stücks kennen, die sie beim erneuten Hören in die richtige Reihenfolge dem Stück zuordnen sollen.
Am Beispiel von Indianer-Musik wird erarbeitet, welche Bezüge Dvoraks "amerikanische" Werke zur "Neuen Welt" haben. Die Schülerinnen und Schüler vergleichen das Stück "Round Dance Song" und das "Amerikanische Streichquartett" op. 96, Nr. 12, 2. Satz und untersuchen sie hinsichtlich ihrer Ähnlichkeiten und Unterschiede.
Anhand von Notenbeispielen bekannter Werbejingles- und Schlager analysieren die Schülerinnen und Schüler Melodieverläufe und Wort-Ton-Beziehungen von Jingles, um so Charakteristika von Jingles detailliert herauszuarbeiten.
Als Zusammenfassung der Funktion von Intervallen in Werbejingles sind die Schülerinnen und Schüler dazu aufgefordert, in einer Tabelle jeweils ein Beispiel aus der Werbung den Intervallchrakteristika von Jingles zuzuordnen.