Unterrichtsmaterialien Musikalische Formen und Gattungen: Ganze Werke
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Gesamtwerk
Sommer, Sonne, Sand und See
Der Sommer erscheint auf die Bühne! Verbunden mit Sonnenschein und Wärme, lauem Wind und angenehmen Düften bringt er uns genussvolle Momente. Mit den Bühnenbausteinen wird der Vorhang für musikalische Sommer-Genüsse auf der Bühne geöffnet. Sie wollen mit den Kindern eine Aufführung gestalten und selbst entscheiden wie groß, klein, umfangreich, leicht oder schwer diese wird? Dann passt das Konzept der "Bühnenbausteine" sicherlich gut in Ihren Plan. Es gibt wenige Sommerlieder. In dieser Ausgabe stellen wir ein ganzes Potpourri an Sommerliedern und drei Bausteine zur Verfügung, die sie belieg zusammen stellen können. Nicht alle Bausteine müssen aufgeführt werden. Die Bausteine bieten viele Differenzierungsvorschläge, sodass Sie diese gut an verschiedene Lerngruppen anpassen können. Auch wenn das Meer weit entfernt ist und nicht auf alle ein Urlaub wartet: Ein vielfältiges Bühnenprogramm in sommerlicher Atmosphäre sorgt beim Publikum ebenso wie bei den Mitwirkenden sicher für gute Laune! Die Bausteine: Bühnenbaustein 1 bringt zum Ausdruck, dass schon das Packen der Badetasche und der Weg zum Strand ein echtes Vergnügen sein können. Das „Sommerlied“ in Bühnenbaustein 2 lädt dazu ein, verschiedene Facetten des Sommers mit allen Sinnen wahrzunehmen. In Bühnenbaustein 3 präsentieren die Kinder in musikalischer Form ihre Assoziationen zu einem Sommer-Thema. Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Ausprobieren und Aufführen und möglichst wenige hitzige Momente in diesem Kontext. Hörbeispiele und Lieder: 1. Sommer, Sonne, Sand und See; 2. Sommer, Sonne, Sand und See (Playback); 3. Sommer, Sonne, Sand und See (Spielsatz); 4. Auf an den Strand! 5. Auf an den Strand! (Playback); 6. Sommerlied; 7. Sommerlied (Playback: drei Strophen); 8. Sommerlied (Playback: eine Strophe).
Gesamtwerk
Allein, zu zweit, wir alle!
Miteinander kreativ arbeiten, ein positives Selbstbild entwickeln, die Motorik und die Sprache fördern – im Musikunterricht liegt viel Potential. Die Musik steht dabei nicht nur im Mittelpunkt, sondern ist auch ein Hilfsmittel, an dem viele andere Lernprozesse andocken. Diese Ausgabe stellt viele musikalische Aktivitäten vor, die Spaß machen und einen besonderen Schwerpunkt auf dem kooperativen Lernen im Musikunterricht haben. Wie man eine positive, inklusive und kreative Lernumgebung gestaltet, das zeigen die Beiträge dieser Ausgabe. Im Musikalischen Mäusetraining zum Bilderbuch „Nur wir alle“ von Lorenz Pauli und Kathrin Schäfer und werden die Kinder zu vielen Interaktionen herausgefordert. Dieses bieten ganz spielerisch auch die Musikspiele mit Shakern und die kooperativen Spiele mit Bodypercussion. Das Lied „Du bist einzigartig“ verknüpft mit einer Geschichte zu den Kinderrechten (Artikel 8) und einem einfachen Mitspielarrangement ein positives Selbstbild mit musikalischen Aktivitäten. Auch beim Musikhören können kooperative Kompetenzen mit der Think-Pair-Share-Methode angebahnt werden. Mit dem neuen Abschiedslied „Räuberleiter“ ist für Klasse 4 ein Hit dabei, mit dem die Kinder Abschied von der Grundschulzeit nehmen und diesen auch feiern können. Zur Leseförderung und für Leseprojekte haben wir mit „Meine Bücherwelt“ ein besonders motivierendes Lied in diesem Heft. Diese Beiträge haben musikalisch-spielerische Unterrichtsentwürfe zur Förderung des kooperativen Lernens im Fokus: Der Überblicksartikel „Allein – zu zweit – wir alle“ zeigt ganz konkret das Potenzial im Musikunterricht für soziales und kooperatives Lernen auf. Im Beitrag „Zwei, drei, vier – wir!“ knüpfen allen musikalischen Ideen an das Bilderbuch „Nur wir alle“ von Lorenz Pauli an. Vom Rhythmical, über Bodypercussion, Bewegung, Tanz und Singen gibt es zahlreiche Angebote. Spiele zum Kennenlernen, für Zwischendurch bieten verschiedene Unterrichtsideen mit Shakern oder Bodypercussion. Auch beim Musikhören kann zum Musikstück „Une Nuit à Lisbonne“ von Camille Saint-Saëns mit der „Think-Pair-Share“-Methode kooperativ gehört und gearbeitet werden – die Ergebnisse sind verblüffend! In unseren Rubriken bietet das Heft Beiträge über das Heftthema hinaus an: ein neues, hitverdächtiges Abschiedslied und ein ebenso starkes Lied zum Thema Lesen oder für Leseprojekte „Meine Bücherwelt“. Wie studiert man einen Kanon mit Kindern ein und kann dabei alle Kinder mit einbeziehen - also auf heterogene Lerngruppen eingehen? Zum Lied „Sommergedicht“ hat unser Autor einen differenzierten Unterrichtsentwurf erprobt, der sich nicht nur als Kanon singen lassen kann, sondern auch mit Boomwhackers begleiten lässt. Mit den verschiedenen Niveaustufen, gelingt es allen Kindern mitzumachen und zu einem tollen Klangerlebnis zu kommen. Dieser Ausgabe liegt für Abonnenten das Extra Nr. 11 zum Thema „Sommer, Sonne, Sand und See“ bei. Mit den Bühnenbausteinen in diesem Heft regen wir an, den Vorhang für den musikalischen Sommer auf der Bühne zu öffnen. Inhalt der Bühnenbausteine: Bühnenbaustein 1 bringt zum Ausdruck, dass schon das Packen der Badetasche und der Weg zum Strand ein echtes Vergnügen sein können. Das „Sommerlied“ in Bühnenbaustein 2 lädt dazu ein, verschiedene Facetten des Sommers mit allen Sinnen wahrzunehmen, und in Bühnenbaustein 3 präsentieren die Kinder in musikalischer Form ihre Assoziationen zu einem Sommer-Thema. Auch wenn das Meer oder die Berge weit entfernt sind und nicht auf alle ein Urlaub wartet: Ein vielfältiges Bühnenprogramm in sommerlicher Atmosphäre sorgt beim Publikum ebenso wie bei den Mitwirkenden nicht nur für gute Laune, sondern nimmt dieses auch mit auf eine kleine Reise. Inhalt der CD: 1 Zwei drei vier – wir! 2 Zwei drei vier – wir! (Playback); 3 Sprechverse mit Klavierbegleitung; 4 Sprechverse mit Klavierbegleitung (Playback); 5 Sprechverse mit Bodypercussion; 6 Rhythmical; 7 Rhythmical als Kanon; 8 Une Nuit à Lisbonne ‒ Camille Saint-Saens; 9 Du bist einzigartig; 10 Du bist einzigartig (Playback); 11 Du bist einzigartig (Mitspielsatz Strophe); 12 Du bist einzigartig (Mitspielsatz Refrain); 13 Du bist einzigartig (Mitspielsatz Bridge); 14 Meine Bücherwelt; 15 Meine Bücherwelt (Playback); 16 Räuberleiter; 17 Räuberleiter (Playback); 18 Sommergedicht; 19 Sommergedicht (Playback); 20 Boomwhackers; 21 Stabspiel Stufe 1; 22 Stabspiel Stufe 2; 23 Stabspiel Stufe 3; 24 Sommer, Sonne, Sand und See; 25 Sommer, Sonne, Sand und See (Playback); 26 Sommer, Sonne, Sand und See (Mitspielsatz Stabspiele); 27 Auf an den Strand! (Rhythmical); 28 Auf an den Strand! (Playback); 29 Sommerlied; 30 Sommerlied (Playback komplett); 31 Sommerlied (Playback eine Strophe ohne Einschübe).
Gesamtwerk
Lateinamerika: Musik von Mexiko bis Feuerland
Merengue in der Grundschule tanzen? Einfache afrobrasilianische Rhythmen trommeln? Beim aktiven Musikhören von Astor Piazzollas „Libertango“ malen? Auf Spanisch singen? Musikalisch gibt es in Lateinamerika im Musikunterricht der Grundschule einiges zu entdecken. Und Grundschulkinder sind neugierig auf andere Kulturen. Sie werden sehen, lateinamerikanische Musik geht ins Herz und in die Beine. Salsa? Samba? Buena Vista Social Club? Von Tijuana im Norden Mexikos bis Puerto Williams an der Südspitze Chiles sind es mehr als 16 000 km. Auf diesem Weg gibt es viel Musik zu entdecken. Kinder im Grundschulalter haben die Neugier, „fremde“ Kulturen kennenzulernen, von der wir Erwachsenen uns ein Beispiel nehmen können. Offenheit für andere Kulturen ist heute wichtiger denn je – in den Lehrplänen wird von interkultureller Kompetenz gesprochen. In dieser Ausgabe starten wir unsere Reise mit einem Wissen-to-go, mit dem Sie sich einen Überblick über die beeindruckende Welt der lateinamerikanischen Musik verschaffen können. Die Musik zu den Unterrichtsentwürfen stammt aus der Dominikanischen Republik, Puerto Rico, El Salvador, Peru, Brasilien und Argentinien. Das können Sie im Musikunterricht umsetzen: Mit einfachen Bausteinen können Sie schon in den unteren Jahrgängen Merengue tanzen lernen. Dazu haben wir schnelle und langsame Musik sowie Videotutorials zu den Tanzbausteinen zusammengestellt. In unseren Erprobungen haben sich viele Kindern intuitiv zur Musik bewegt und viele Anregungen mit aufgenommen. Ein Energizer ist die Bodypercussion zu „Carnaval de Paris“. Der Titel ist bei den meisten Grundschulkindern bekannt, da er als Fußball-WM-Hymne in Frankreich durch die Welt ging. Beim Bodypercussion-Mitmachsatz zu diesem bunten und mitreißenden Instrumentalstück von Dario G. können alle sofort einsteigen. Etwas ruhiger ist das Lied vom Köhler „El Carbonero“ aus El Salvador. Das Stück im Dreivierteltakt kann sowohl auf Spanisch als auch auf Deutsch gesungen und mit Stabspielen begleitet werden. Ein Ostinato zum Singen, Tanzen und Musizieren im Boogaloo-Stil bietet eine ganz vielseitige musikalische Beteiligung an. Gefühlvoll wird es beim „Libertango“ von Astor Piazzolla. Durch Malen zu Musik tauchen die Kinder in diese besondere Klangwelt ein. Das nigerianische Lied „Ide weré weré“ besingt Ochún, die Göttin der Liebe und des Wassers. Der dazugehörige ruhige Rhythmus Ijexá kann getrommelt werden. Mit den Lernvideos lassen sich diese schnell erlernen. In unseren Rubriken haben wir zusätzlich Beiträge zu aktuellen Hits, Jahreszeiten und Evergreens. In dieser Ausgabe finden Sie … eine Trommelchoreografie zum Song „Erzähl mal“ von der Band Deine Freunde für Brotdose oder Mörteleimer arrangiert. Das macht nicht nur Spaß, sondern auch Lautstärke und eine gute Show für den nächsten Auftritt. für die Erstklässler eine leichte Tanzchoreografie zu einem Stück aus Peru, zu dem die Kinder erst Schritt für Schritt allein bewegen und später in der Gruppe gemeinsam tanzen können.
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Gesamtwerk
Stille und Musik
„Seid doch mal bitte ruhig!“ Kommt Ihnen das irgendwie bekannt vor oder haben Sie schon ein Stille-Ritual im Musikunterricht? Besonders die Weihnachtszeit ist für Kinder aufregend. Wie wäre es, in genau dieser trubeligen Zeit viele Arten von Stille in Verbindung mit Musik zu erleben? Stille und Musikunterricht? Das erscheint zunächst wie ein großer Gegensatz. Wie schaffen wir es, stille Augenblicke im Unterricht einzuleiten? Zum stillen Örtchen wird der Musikraum meist nur, wenn es eingespielte Stille-Rituale gibt oder der Unterricht so interessant ist, dass man hören kann wie eine Stecknadel zu Boden fällt. Auch in der Musik gibt es Stille und Pausen, bevor oder danach die Welt zum Klingen gebracht wird. Diese Ausgabe liefert dafür eine Menge Unterrichtsentwürfe. Kinder kommen in der Regel sogar schneller in eine ruhige Stimmung als Erwachsene. Musik, sanfte Instrumente und Stilleübungen können dabei unterstützen. Sie finden in den Beiträgen „Achtsamkeit im Musikunterricht“ und in „Aktionen zur Stille“ konkrete Übungen, um auch bei wenig Zeit und Raum einen Platz für Ruhe und Achtsamkeit im Musikunterricht zu etablieren. Davon profitieren alle Kinder Ein Hörspaziergang, ein Stilledirigat und ein Lied laden dazu ein, die Ohren für zwei Kompositionen von John Cage zu öffnen, in denen Stille eine herausragende Rolle spielt. Dass es Stille gar nicht gibt, können die Kinder auf diesen Spuren erkennen. Auch Arvo Pärt hat sich mit der Stille beschäftigt. In seinem Werk „Für Alina“ malt er eine Stille mit Tönen auf dem Klavier. Sie stillt das Bedürfnis nach Ruhe schon beim Zuhören und lässt die Kinder dabei ein ganz besonderes Kompositionsprinzip entdecken. Das Jazzstück „You are“ von Pat Metheny ist kontrastreich. Mit Bewegung und Spiel erleben die Kinder sowohl Aktivität als auch Entspannung in der Musik. Mit diesen Unterrichtsideen, erleben die Schüler:innen Stille im Musikunterricht, indem sie: das Lied „Mister John Cage“ singen und mit der Stille spielen, die Ruhe Arvo Pärts Werk „Für Alina“ erleben und das Kompositionsprinzip entdecken, eine Mediation kennenlernen und den Kanon „Zeit für Ruhe“ singen, Yogaübungen und Musik mit einander verbinden, sich mit dem Bilderbuch „Stille Nacht“ auf Leises einstellen und dieses hör- und sichtbar machen, mit Gebärden „Es ist für uns eine Zeit angekommen singen“ - das Videotutorial zeigt, wie es geht. Überzeugen Sie sich selbst von diesem interessanten Thema für den Musikunterricht! Wir haben außerdem einige traditionelle Weihnachtlieder in dieser Ausgabe frisch entstaubt und stellen dazu neue Unterrichtsideen vom Klassenmusizieren bis zum Singen vor und Playbacks zur Verfügung.
Gesamtwerk
Pop und Ukrainekrieg
Der diesjährige ESC-Gewinn des politisch umgedeuteten Titels „Stefania“ (Kalush Orchestra) ist nur eine von vielen Reaktionen der Pop-Welt auf den Ukrainekrieg. Bereits 2016 hatte der Song „1944“ der Sängerin Jamala auf den sich anbahnenden Konflikt aufmerksam gemacht. Dieses Stück bildet im Rahmen der vorliegenden Unterrichteinheit den Ausgangspunkt für ein hand-lungsorientiertes didaktisches Arrangement, das neben weiterer Musik auch Videoclips und Live-Performances thematisiert.
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Gesamtwerk
Lapbooks im Musikunterricht
Dieses E-Book liefert Ihnen kreative Materialien und ansprechende Vorlagen für die einfache Erstellung von Lapbooks. So können Ihre Schüler und Schülerinnen wichtige Lehrplaninhalte des Musikunterrichts der 7. und 8. Klasse erarbeiten, individuell aufbereiten, präsentieren und ihre Lernerfolge festigen. Impulse für individuelle Ergebnisse: Diverse Faltvorlagen, wie z. B. Drehscheiben, Leporellos und Flipflaps ermöglichen Ihren Schülern und Schülerinnen eine kreative und motivierende Auseinandersetzung mit ausgewählten Themenschwerpunkten. Zu jedem Thema werden Gestaltungsimpulse für die Erstellung der Lapbookelemente gegeben. Die vielfältigen Umsetzungsmöglichkeiten lassen individuelle Ergebnisse entstehen, weshalb sich der Einsatz von Lapbooks auch zur Differenzierung in heterogenen Lerngruppen mit unterschiedlichen Fähigkeiten und Stärken eignet. Selbstständiges Lernen: Die Lapbook-Methode unterstützt zudem das selbstständige Lernen und fördert durch Sozialformen wie Partner- und Gruppenarbeit die Kommunikation zwischen den Schülern und Schülerinnen. Blankofaltvorlagen zum Download ergänzen das Angebot. Inhaltliche Schwerpunkte: Musiktheorie; Pop- und Rockmusik; Filmmusik; Kunstlied und Rap.
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Zukunft – Heute, morgen, irgendwann
Wie die Zukunft genau aussieht oder klingt, wissen wir nicht. Doch diese Ausgabe hat den Zukunftssound. Auf der Reise in die Zukunft entdecken die Kinder beim aktiven Musikhören zu Vangelis „Alpha“ neue Klänge. Auch das Singen, Tanzen, Musikmachen und die tägliche Musikpraxis kommen nicht zu kurz. Für die Schulstarter bereitet das Lied „In einem Jahr“ den Weg durchs erste Schuljahr. Doch immer wieder müssen sich Kinder auch auf neu neue Situationen einstellen und ihre Zukunft mitgestalten. Der Song „Alles neu“ hilft dabei. Mit dem Kinderlied „Zeichen für den Frieden“ verschaffen sich die Schüler:innen bewegt Luft für ihre Zukunft. Zukunftsmusiken können mit Vangelis gehört oder im Beitrag zur goldenen Schallplatte der Voyager-Sonde ganz neu erfunden werden. Dass man in der Grundschule Songwriting initiieren kann, zeigt unser Autor mit dem Verkehrslied „Sichtbarkeit ist Sicherheit“. Schon frühzeitig ist etwas für den Herbst dabei: Der Song Gri-Gra-Gruselgeister ist nicht nur für Halloween ein Hit. Für eine spannungsvolle Gruselstimmung, gibt es genug Gelegenheiten. Das Gedicht Geisterstunde wird von den Kindern in passender Stimmung verklanglicht. Mit den Unterrichtsideen aus diesem Heft ... machen Sie die Zukunft der Kinder vorstellbar, singen Sie Lieder zum Schuljahresrhythmus in Klasse 1 und Kinderlieder für den Frieden und die Verkehrsischerheit für Klasse 2 bis 4 - dafür haben wir großartige Playbacks produziert, können Sie neben Singen, Tanzen, Klassenmusizieren und Aktives Musikhören iniziieren - unsere Unterrichtsentwürfe helfen dabei, schreiben Sie mit Grundschulkindern einen eigenen Song und reisen mit einer interaktiven PDF der Voyager-Sonde hinterher. Aus dem Inhalt: Wenn alles neu ist Soziales und emotionales Lernen mit Kinderliedern szenisch aufgreifen; Aufbruch in neue Welten Musik aktiv hören, die in die Zukunft führt; „In einem Jahr“ Ein neues Kinderlied mit Ausblick auf das 1. Schuljahr; Die goldene Schallplatte der Voyager Sonde Schüler:innen hören, erfinden und machen Musik für die Zukunft; „Zeichen für den Frieden“ Ein einfühlsames Friedenslied für Kinder; „Die Gri-Gra-Gruselgeister“ Ein Geisterlied zum Verklanglichen nicht nur zu Halloween; „Sichtbarkeit ist Sicherheit“ Ein Verkehrslied entsteht beim Songwriting mit Grundschulkindern.
Gesamtwerk
Popstars der klassischen Musik
Schon wieder Menuette, noch einmal Notenwerte, Tonleitern und Instrumentenkunde: Ihre Schülerinnen und Schüler sind gelangweilt – und Sie auch? Dann gestalten Sie Ihren Unterricht mit diesen Materialien in Dur statt in Moll und machen Sie das motivierende Thema „Popstars der klassischen Musik“ zum Mittelpunkt Ihres Musikunterrichts! Sängerinnen und Sänger, Musikgruppen und -richtungen gehören längst zur jugendlichen Identitätsbildung, doch im Zeitalter von Smartphones und Internetdownloads haben sich die selbstständige Auseinandersetzung der Lernenden mit Musik und die damit zusammenhängende Fanbegeisterung ganz neue und schnellere Wege gebahnt. Integrieren Sie das Vorwissen Ihrer Schülerinnen und Schüler in Ihren modernen Unterricht. Schaffen Sie eine lebendige Lernatmosphäre mithilfe der 60 originellen Arbeitsblätter aus diesem E-Book. Es werden fünf unterschiedliche Topstars behandelt, wie zum Beispiel Marcin Patrzalek, Lindsey Stirling oder Peter Bence. Jedes der fünf Kapitel bildet eine Unterrichtseinheit, die sofort einsetzbar ist und abwechslungsreiche handlungsorientierte Gestaltungsaufgaben mit Textarbeit, weiterführenden Spezialthemen, Rätseln und abschließenden Tests kombiniert. Im digitalen Zusatzmaterial befinden sich Lösungen und ergänzende H5P-Übungen zu den einzelnen Kapiteln.
Gesamtwerk
Mehreres gleichzeitig
Multitasking ist heute ein geflügeltes Wort. Häufig sind wir damit konfrontiert, dass wir Vorgänge gleichzeitig im Blick haben oder auch mehreren Klängen und Geräuschen gleichzeitig zuhören müssen. In der Musik ist dies kein neues Phänomen. Schon in Opern und Kammermusik der Wiener Klassik gibt es Abschnitte bzw. Szenen mit mehrschichtigen Strukturen, die hörend zu durchdringen einiger Übung bedarf. Wenn Ihre Schülerinnen und Schüler sich die Fähigkeit erarbeitet haben, Unterschiedliches nicht nur nacheinander, sondern auch gleichzeitig wahrzunehmen, zu kombinieren und zu verarbeiten, werden sie davon nicht nur für das Fach Musik profitieren.
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Unser eigener Raptext
Unser eigener Raptext
Gesamtwerk
Das Musical "A Chorus Line"
Eines der zentralen Themen in den meisten Musik-Lehrplänen für die Klassen 8-10 ist die exemplarische Behandlung eines Werkes der Gattung "Musiktheater" sowie des Themenkomplexes "Musicalbetrieb". Anhand des Musicals "A Chorus Line" können Sie diese Thematik Ihren Schülerinnen und Schülern besonders gut vermitteln, da dessen Handlung die harten Arbeits- und Lebensbedingungen von Musicaltänzern zum Inhalt hat. Die Reihe bietet Ihnen hierzu unterschiedliche Methoden an, so z.B. die Textarbeit, die szenische Interpretation und, als Höhepunkt der Einheit, die Einstudierung einer Tanzchoreografie zu "One". Die Materialien umfassen neben Text-, Noten- und Klangbeispielen (in der ZIP-Zusatz-Datei) auch eine Farbfolie mit Musicalszenen sowie die Anleitung zu o.g. Choreografie, die sich auch mit weniger tanzerfahrenen Lerngruppen gut erarbeiten lässt. Drei Videoclips zu diesem Beitrag sind ebenfalls in der ZIP-Datei enthalten.
Gesamtwerk
Der Panther
Dieser zweistimmige Kanon vertont eines der berühmtesten Gedichte von Rainer Maria Rilke: Das Dinggedicht "Der Panther". Mit diesem Kanon üben Ihre Schülerinnen und Schüler das Singen eines "Nachläufer-Kanons". Außerdem stehen Noten für die Begleitung mit Orff-Instrumenten zur Verfügung. Höraufgaben auf zwei Niveaus zu verschiedenen Vertonungen des Rilke-Textes bieten eine interessante Ergänzung.
Gesamtwerk
1700 Jahre jüdische Musikkultur
"1700 Jahre jüdisches Leben in Deutschland" ist ein zentrales Jubiläum des Jahres 2021. Verfolgen Sie mit Ihren Schülerinnen und Schülern aus diesem Anlass Spuren einer äußerst vielfältigen Musikkultur, die in engem Zusammenhang mit der europäischen Kunstmusik, aber auch mit arabischen Musikpraxen steht. Erkunden Sie zudem die fatalen Auswirkungen der Shoah, die nicht nur zahllose Menschenleben vernichtete, sondern auch eine überaus reiche musikalische Welt fast zum Verstummen brachte.
Gesamtwerk
Klezmer - Informierte Musizierpraxis
Klezmer musizieren macht Spaß. Der Spaß wird verstärkt, wenn die Musik durch Hintergrundinformationen und musikalische Analyse reflektiert wird. Diese Unterrichtsreihe stellt drei unterschiedliche und zugleich typische Klezmerstücke für das praktische Musizieren bereit. Ergänzend werden auch jiddische Lieder angeboten. Das Singen in jiddischer Sprache dürfte für viele Lerngruppen etwas Neues sein. Der Einsatz von Instrumenten kann je nach konkreten Voraussetzungen und Bedingungen angepasst werden. Verschiedene Methoden werden angeboten, auch optional oder als Alternativen, die zugleich Binnendifferenzierung berücksichtigen. Hör-, Text- und Analyseaufgaben ergänzen diesen Einstieg in ein faszinierendes Thema.
Gesamtwerk
Traditionelle Kinderlieder lernen & singen 1/2
Kinderlieder für alle Jahreszeiten Gemeinsames Singen macht Spaß und fördert das Textverständnis. Wie Sie Ihren Erst- und Zweitklässler*innen ein schönes Repertoire an traditionellen Kinderliedern beibringen, zeigt Ihnen dieser Band. Neben 14 klassischen Volksliedern erhalten Sie als Lehrkraft praktische Tipps, wie Sie methodisch-didaktisch beim Lernen der Lieder vorgehen. Sollten Sie ein Lied nicht kennen, nutzen Sie den QR-Code und hören das passende Melodiebeispiel. Kindgerechtes Lernen mit Bildpartituren Zu jedem Kinderlied finden Sie eine hübsche Bildpartitur mit zum Text passenden Bildern. Sie erhalten große Bildkarten, die Sie zum gemeinsamen Auswendiglernen verwenden können sowie Bildpartituren als Arbeitsblätter. Die Arbeitsblätter liegen in dreifacher Differenzierung vor, sodass Sie für alle Kinder den geeigneten Schwierigkeitsgrad anbieten können. In der einfachsten Version malen die Grundschüler*innen die Bilder aus, die mittlere Variante erfordert das Ausschneiden und Zuordnen der Bilder zur passenden Textzeile. Die eigene Gestaltung von Bildern ist für die lernstarken Kinder vorgesehen. Tipps zum Vorgehen und rhythmischer Umsetzung Der Band bietet Ihnen hilfreiche Anregungen, wie Sie die Arbeitsmaterialien im Unterricht einsetzen. Zusätzlich finden Sie zu jedem Lied Ideen zur tänzerischen oder rhythmischen Umsetzung. Ob im Frühling, Sommer, Herbst oder Winter, mit den Materialien dieses Bandes begeistern Sie Ihre Erst- und Zweitklässler*innen und vermitteln ein Repertoire traditionellen Liedguts, was sie ein Leben lang begleiten wird. Der Band enthält: Viele methodisch-didaktische Praxisideen zur Arbeit mit traditionellen Kinderliedern für Klasse 1 und 2; dreifach differenzierte Bildpartituren zur textlichen und inhaltlichen Erarbeitung von 14 traditionellen Kinderliedern zu allen vier Jahreszeiten; Melodiebeispiel, musikalische Gestaltungstipps und Strophenpfeile für jedes Lied; große Bildkarten (DIN A4) in passender Reihenfolge für alle Lieder zum Download. Inhaltliche Schwerpunkte: Traditionelle Lieder lernen Grundschule Klasse 1/2; Volkslieder singen lernen Grundschule Klasse 1/2; Einfache traditionelle Frühlingslieder Klasse 1 und 2; Einfache traditonelle Herbstlieder Klasse 1 und 2; Einfache traditonelle Winterlieder Klasse 1 und 2; Einfache traditonelle Sommerlieder Klasse 1 und 2; Traditionellen Liederschatz aufbauen Grundschule Klasse 1 und 2; Mit Bildpartituren Lieder auswendig lernen Grundschule; Einfache Kinderlieder zu allen Jahreszeiten Grundschule; gemeinsam singen Grundschule einfache Lieder; Traditionelle Lieder Klasse 1/2 für das ganze Schuljahr.
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